Название издания: Саратовская областная газета Дата выхода: 21.12.2011 Автор(ы): Владимир Акишин

ПРЕМЬЕРА

Великолепный актер и режиссер, народный артист РФ Александр Соловьёв поставил в Саратовском ТЮЗе сказку русского классика Александра Николаевича Островского. Выпуск «Снегурочки» – событие долгожданное. Александр Яковлевич воплощает на сцене произведение Островского, поддерживая в родном театре атмосферу исполнительской культуры, возможную при наличии в репертуаре спектаклей по пьесам этого великого драматурга.

«Снегурочка», как известно, сказка весенняя. По сути, мистерия. Некоторые специалисты относят ее к раннему модерну. Это и позволило в свое время драматургу соединить плотно славянские языческие мотивы и высокий классический слог.
Постановочная группа заметно упростила себе задачу, поставив спектакль как этносказку со всеми атрибутами: фольклорными песнями, лаптями и кокошниками, тканями грубого плетения (художник-постановщик Юрий Наместников). Правда, модерн всё же пробивается, например, в костюмах персонажей – Весны, Бобылихи во втором действии и особенно Елены Прекрасной, явно навеянных творчеством выдающегося художника-модерниста Ивана Билибина.

Эклектика определяет и весь спектакль в целом. Здесь есть элементы бытовой сказки, любовной мелодрамы, фэнтези и даже политического триллера (сцена суда в чертогах царя Берендея).

С большой натяжкой можно отнести «Снегурочку» к детским пьесам. У юного зрителя на спектакле должно произойти переосмысление очень многих устоявшихся понятий, например, что Снегурочка на самом деле не внучка, а дочка Мороза. Взаимоотношению полов у Островского отведено немало места. Всё дышит любовью, жаждой любви. При этом эротизм, характерный для стиля модерн, буквально разлит по пьесе. Некоторые сцены и диалоги звучат очень смело даже для сегодняшнего времени. «Сладко в объятиях твоих лежать и млеть», – произносит Елена Прекрасная, обращаясь к отвергающему ее Лелю. Или Бермята говорит, обращаясь опять-таки к Елене, своей жене: «Пенять и удивляться не стану я. Прекрасную супругу не первый раз в чужих объятьях вижу!» А сцена торга Мизгиря со Снегурочкой чего стоит: «Сменяемся, возьми бесценный жемчуг. А мне любовь отдай!»

Маленькому зрителю придется объяснить (кто за это возьмется?), что слово «любовник», часто употребляемое действующими лицами, в контексте понятий XIX века – это вообще возлюбленный, то есть сердечный друг, не более. Обращают на себя внимание и сцены с пьяным Бобылем, так же натуралистичные не в меру.

Всё-таки процесс приобщения современного зрителя к классике довольно сложен. Он в любом случае подразумевает, что у публики, рассаживающейся в партере, есть некая сумма знаний о предмете, в данном случае о языческой Руси с ее вольными нравами. Тогда восприятие диалогов и монологов, метафор и символов, то есть смысла повествования, будет продуктивным.

Другой вариант – сосредоточиться на внешней, декоративной канве действия, получая удовольствие от музыкального оформления и прихотливой сценографии. Вместе – сложно. Монотонный трехчасовой спектакль даже в финальной своей стадии, когда главная героиня пылает любовью и должно свершиться нечто необычное, прекрасное и трагичное, превращается в демонстрацию банального опыта перехода льда и жидкости в парообразное состояние: Снегурочка тает. Поднимается облачко. Зиме конец. Хор берендеев поет песню о русской земле. Ледяную барышню почему-то не жалко. Возможно, злую шутку сыграл календарь, мы живем новогодним настроением, пестуем в себе чувство праздника, а в «Снегурочке» с зимой прощаются так жестоко.

Уверен, со временем спектакль наберет темп. В нем заняты любимые актеры Владимир Конев, Елена Краснова, Тамара Цихан, Руслан Дивлятшин, Ольга Самохина, Жанна Волошина, умеющие захватывать внимание зрителей своей игрой. Так что с новой сказкой вас!


Назад в раздел